Etter
forrige omtalte konsert for 2 orkester sist fredag, slo sjefsdirigent Chichon
til igjen allerede søndagen med Filharmonien fulltallig på nesten 100 – nå i
snippkjole!
Konserten
var en hommage – en konsert til ære, for øyas store sønn, tenoren Alfredo Kraus
– som konserthuset er oppkalt etter. Solister var sopranen Désirée Rancatore –
som hadde en flott kuppel på klangen og som hamlet opp med alle de 100 i
snippkjole. Tenoren José Luis Sola vil nok trenge noen år før han kan ta tak
med et så stort orkester – men bevares, han er en flott tenor. Det var VERDI,
VERDI og VERDI nesten hele første avdeling, og i siste avdeling slapp Gounod,
Puccini med flere – kjente og ukjente, til. Når en tenor og en sopran går ut og
inn i 2 timer og leverer den ene store arien etter den andre, alene eller
sammen i duett + ekstranummer, skulle jeg ønske at orkesteret sendte inn
operakoret sitt et par ganger. Det ville ha gitt mer landskap i konserten.
Stjernen
var Orquesta Filharmonica de Gran Canaria! De hadde flere innslag uten sangerne
også. Når et så stort orkester tar ansats i pianissimo i akkompagnementet av en
solist uten mikrofon – og treffer planken samtidig – da er det en LYKKESTUND av
dimensjoner! Utrolig!
Søndag kveld feiret biskopen
av Las Palmas – innvielsen av Sankta Anna-katedralen slik den nå står – og slik
den var da den ble consacrert for 148 år siden. Kirken som sådan er omtrent 500
år. Den er tilegnet Jomfru Marias mor – Anna, som oppdrager og som lærer. Vi ser dem
begge i læresituasjonen både i alterveggen (skulptur) og i glassmaleriet øverst
til venstre for koret.
Vi
satte oss rett ved det fine, gamle, spanske orgelet – for å høre det godt, og
dertil var det denne kvelden et 20-tallig kor med 5 sangere på hver stemme, som
beriket oss under festmessen. Og etterpå gikk Oddlaug (89) og jeg på Café
Madrid og spiste blodkorv og potetomelett – med øl! Oddlaug tok en finkark også! Det heter her – karahillo.
Igår kveld var
Jordi Savall i Operaen med to andre musikere. Han har etterhvert sin ‘menighet’
rundt i verden – som han har fortryllet og fortrollet med all sin gamle musikk,
som han etterhvert har latt gå i dialog med andre kulturers musikk.
Denne
kvelden var det kammermusikeren Savall vi møtte – ikke hans store orkester Hisparion som Ole Dahl Rossbach og jeg
hadde den store opplevelsen å høre i Fontfroide – på den årlige
Savall-festivalen der, og også en del av stororkesteret i Nidarosdomen senere. Ole
har også hørt dem på Oslo Kirkemusikkfestival.
Den
gangen på Fontfroide anbefalte jeg Savall å oppsøke den norske Haringfela – noe
som han har gjort, gjennom sin kollega – luttisten Lislevand fra Norge. Men,
der har han mer å hente, sa jeg til ham igår, for han har enda ikke vært ute på
dybdene i vokalmusikken i de norske religiøse folketonene. Skal si han må bli
med til Ola Bræin i Sunndalen – en maidag når brudeslørene flagrer i fjellsidene
i verdens vakreste dal – og Ola henter soulen
frem av munnspillet sitt.
Det
var en fullsatt opera igår kveld – bortsett fra de to øverste balkongrekkene. Publikum
var stille og andektige enda før noe skjedde ved de tre stolene og
instrumentene foran sceneteppet. Da Savall kom inn for å stemme sine to gamber
før dyst, begynte allerede publikum å klappe. Men så forstod de at det var
stemme han skulle gjøre. Det ble dørgende stilt. For når Savall stemmer sin
italienske soprangambe fra ca. år 1500 (!), og sin bassgambe, bygget av Barak
Norman i London i 1697, da er det ikke noen vanlig stemming som er på gang. Det
foregår noe helt spesielt – for å si det mildt.
Programmet
meldte dialog og improvisasjon mellom øst og vest, Orient og Oksident. Savall
hadde med en virtuos på hånd- og fingertrommer i alle størrelser, og en
lutenist – trodde man, inntil man etter konserten kunne se at det var en Tiorba – en videreutviklet lutt som skulle
ta høyde for toneomfanget da operaen begynte å komme på banen. Tiorbanisten sang
også – med naturstemme innen flere av sjangrene fra de diverse verdenshjørner.
Vi
tok avgårde på duvende kamelrygger under den stjernestrødde ørkenhimmelen. Der kunne
vi jo gjerne ha oppholdt oss på reise resten av kvelden – for konsertens
høydepunkt kom faktisk først. Folk i salen var helt i en transcendert tilstand.
Men så var vi plutselig i Bretagne – med Marin Marais’ Muzetter, hvor man kan å «tricoter les
gambettes» – som de franske sier ( – strikke med de små føttene sine).
Hjemme
googlet jeg tiorba-spilleren, for programmet viste at han heter Ferran Savall.
Altså: Sønn av Jordi Savall. Opplysningene på Wikipedia stemte med inntrykket
fra konserten, for å si det sånn. Jeg kan kanskje si så mye at det var noe
forbløffende at en som deltar som lutenist, og som har studert luttspill med
Lislevand – spiller lutt/tiorba som om det var en guitar. Det var litt selsomt.
Men så viste det seg at han i utgangspunktet er utdannet med guitar som
instrument.
Håndtromme-virtuosen
David Mayoral hører vi nok mere til. Han var i en klasse for seg – et nivå av
perkusjon jeg ikke har møtt før, i alle fall.
Jordi
Savall er født i 1941, så det haster å få ham til Sunndalen en maidag!
Imorgen
er det konsert i Auditorio Alfredo Kraus – verdens flotteste konserthus –
igjen! Med det formidable Orquesta Filharmonica de Gran Canaria! Så her går det
unna!
For
sikkerhets skyld kjøpte jeg også billetter til Oddlaug og meg igår til Moskva-ballettens
årlige Nøtteknekkeren – som de tar
med seg, når de likevel skal hit og varme seg før det blir januar i Moskva. Vi
havnet øverst og bakerst, for forestillingen i Kraus 3.desember var allerede
faktisk utsolgt!
Las
Palmas, 28.novemeber – 2019.
Dordi
Skuggevik